Cinq ans après sa sortie, Last Stop reste un ovni attachant dans le paysage des jeux narratifs. Développé par le studio britannique Variable State, ce titre se distingue par son approche anthologique, tissant trois récits distincts qui finissent par s’entrelacer dans un Londres contemporain où le surnaturel s’invite sans crier gare. Contrairement aux blockbusters du genre, Last Stop mise sur l’intimité et la banalité apparente de ses personnages pour créer une magie discrète, presque feutrée. Les trois protagonistes, aux vies a priori sans lien, voient leurs destins basculer sous l’effet d’une crise inexpliquée, mêlant drame social et éléments fantastiques avec une élégance rare.

Le jeu assume pleinement son statut d’œuvre indie, avec une direction artistique soignée et une bande-son signée Lyndon Holland, récompensée par un BAFTA. La narration, à la fois tendre et mélancolique, explore des thèmes universels : les secrets, les choix impossibles, et la façon dont le hasard peut bouleverser une existence. Si le gameplay se limite à des interactions simples et des dialogues à choix multiples, l’écriture et la performance des comédiens (dont les doublages en anglais ajoutent une authenticité palpable) compensent largement cette simplicité technique.

Last Stop n’a pas marqué l’histoire du jeu vidéo par son ambition technique, mais bien par son humanité. À une époque où les productions narratives privilégient souvent l’ampleur spectaculaire, ce titre rappelle que l’émotion naît parfois dans les détails les plus ordinaires. Un jeu à redécouvrir pour ceux qui cherchent une expérience narrative riche, sans artifices inutiles.