Deux mois après sa sortie, Rhythm Heaven Groove confirme que Nintendo a su moderniser une licence culte sans en trahir l’esprit. Le studio EPD Production Group No. 4, déjà à l’origine des précédents opus, reprend ici la formule épurée qui a fait le succès de la série : des mini-jeux rythmés, un humour absurde et une jouabilité accessible mais exigeante. Contrairement à d’autres jeux musicaux qui misent sur des bandes-son imposantes ou des mécaniques complexes, Groove mise sur la simplicité et la répétition pour créer une expérience hypnotique. Chaque niveau est une micro-scène burlesque - un karatéka qui frappe au bon moment, un singe qui jongle avec des bananes, une chorale de grenouilles - où le joueur doit appuyer sur les boutons en rythme pour enchaîner les succès.

La transition vers la Nintendo Switch apporte quelques ajustements bienvenus, comme des contrôles adaptés aux Joy-Con et une résolution améliorée, mais c’est surtout le contenu qui impressionne. Le jeu propose une centaine de défis, avec des modes de difficulté progressifs et des objectifs cachés pour les perfectionnistes. Les fans de la série retrouveront des clins d’œil aux anciens opus, tandis que les nouveaux venus découvriront un univers où la musique devient un langage universel, même sans partition complexe. L’absence de multijoueur ou de mode histoire peut décevoir, mais Groove assume son statut de jeu « pick-up-and-play », idéal pour des sessions courtes mais intenses.

Les critiques, encore peu nombreuses, saluent la fidélité à l’ADN de la série et la qualité de la réalisation, même si certains regrettent un manque d’innovation par rapport aux précédents volets. Avec une note agrégée de 81/100, Rhythm Heaven Groove s’impose comme un titre niche mais indispensable pour les amateurs de jeux musicaux et de défis rythmés.